un art humaniste.

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Marie-Pierre Trauden-Thill: un art humaniste.

L’amateur d’art qui suit l’œuvre picturale de Marie-Pierre Trauden-Thill depuis le début des années 1980 fait un voyage dans un univers artistique riche et varié. Les premières peintures du début des années 1983-84 fascinent par la force de leur trait et le choix des tonalités de gris, brun ou sépia. Y voyons-nous des paysages apocalyptiques qui nous rappellent ceux d’Anna Recker ou des hommages au cubisme de Juan Gris ? Peu à peu les traits précis se dissolvent et la prochaine étape du voyage (1985-1986) convie dans un univers dynamique et haut en couleur, rehaussé par d’éparses touches de rouge. Dans sa première exposition personnelle présentée à la Galerie de Luxembourg en 1987, Marie-Pierre Trauden-Thill attire notre regard « jusqu’à l’horizon des corps », comme Joseph Paul Schneider le souligne avec poésie dans son introduction au catalogue. Pendant les années 1980 l’artiste voit ses peintures récompensées par de nombreux prix, tant à Luxembourg qu’à l’étranger. Toutefois, Marie-Pierre Trauden-Thill ne serait pas la force créatrice qu’elle est si elle se contentait de poursuivre une voie créatrice qui a fait ses preuves. Les œuvres des années suivantes abandonnent peu à peu la confrontation entre les couleurs vives et les lignes expressives pour se concentrer sur un univers où le noir, le gris ou le beige dominent. Le trait reste fort et attire le regard dans une profondeur presque tridimensionnelle. 

Et soudainement, une césure… L’artiste qui ne cesse de se remettre en question part vers de nouvelles rives stylistiques : ses motifs deviennent plus sobres et reprennent des couleurs calmes. Peu à peu, elle se dirige vers un univers végétal qui reflète une grande quiétude. Dans le cadre du projet multidisciplinaire « CurriculArt » qui allie peinture, danse, poésie, vidéo et musique et qui est présenté en 2008 à Neimënster et deux ans plus tard en Inde, Marie-Pierre Trauden-Thill « nous offre des pétales nés du mariage entre inspiration et maîtrise, délicatesse et fougue, fragilité et invulnérabilité » (Claude Frisoni dans la préface du catalogue). Les titres des œuvres dans cette exposition sont révélateurs et très personnels : Profondeur, Symbiose, Solitude ou Prudence, mais aussi Courage, Indulgence et Espoir. 

C’est en 2010 que Marie-Pierre Trauden-Thill décide d’élargir l’horizon de ses compétences artistiques et techniques en poursuivant un cycle de quatre années études à l’Académie des Beaux-Arts de Trèves. Ces études confèrent de nouvelles dimensions à son œuvre. Le dessin figuratif prend une importance croissante. Ainsi, elle « organise » en 2012 des rencontres visuelles entre Matisse, Picasso ou encore Rodin dans des peintures sur papier d’une rare précision du trait. 

Ces dernières années, les créations de l’artiste reflètent des thèmes qui préoccupent notre quotidien : ainsi, lors du salon de 2020 du Cercle Artistique, elle a présenté un cycle impressionnant reflétant le sort douloureux des réfugiés.

Le voyage à travers l’œuvre de Marie-Pierre Trauden-Thill est un voyage à travers le vécu d’une artiste hors pair : nous la suivons dans son univers personnel, elle nous fait découvrir des techniques artistiques riches et variées et elle partage avec nous une vue essentiellement humaniste sur le monde. Une vue qui se reflète dans toutes ses œuvres. 

Simone Beck

avril 2021

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